Este año se celebran ya 34 años de la creacion de la Muestra de Rock Hidrocalido,el evento musical que durante todos estos años se a propuesto dar a conocer lo que sucede en el ambito rockero local,sin importar tanto el subgenero,si no dandole realce al material propio de cada banda.
Y de igual manera fundamentarse como el mas longevo de todo Mexico.Ademas podras encontrar en el sitio toda la informacion acerca de este y otros eventos que se han desarrollado en la capital del rock en Mexico.
Banda
de Thrash / Death Metal originaria del estado de Aguascalientes formada a
principios del 2016 por el vocalista Oswald Ontiveros. La alineación original
empezó cuando Oswald invito a un Viejo amigo en la batería Francisco Quezada, conquien ya había compartido en otras bandas
anteriores.
Como
guitarrista entro Juan Carlos Alderete quien no tenía mucho de haber llegado a
la ciudad y teníaganasdeformarunabanda.AsíempezólabandatocandooriginalmenteSpeed/Thrash, rápidamente se compusieron temas propios y se sacaron un
par de covers para poder llenar tiempo en las tocadas locales a la que se les
invitaba. En poco tiempo caseramente grabaron 4 temas para lanzar su primer
demo titulado “Amenaza Biológica”. La banda anduvo haciendo ruido durante 6
meses cuando el Baterista Francisco decide dejar la banda para formar otro
proyecto, pero eso no detuvo a la banda rápido encontraron un reemplazo que le
dio un giro sorpresivo a la banda. José Sánchez ya había visto a la banda tocar
en varios bares llamándole la atención el género y el hecho de que la banda
cantaba en español y no en inglés como la mayoría de las bandas en nuestro
país. José se puso en contacto con la banda interesado en entrar como segundo
guitarrista, pero cuando Virox le comenta que no tenían baterista él decide
mejor entrar como baterista y rápido se aprendió los temas del Demo y
compusieron nuevas canciones.
A
la banda le hacía falta un bajista y buscaban otro guitarrista para estar
completos, y José sabía quién podría estar interesado en entrar. Invito a
Andrés López como segundo guitarrista y a Eduardo Macario en las cuatro cuerdas
a quienes conocía de bandas anteriores en las cual José había estado. Ambos fueron a ver a la banda tocar y les
gusto el proyecto uniéndose a él.
La
banda por fin estaba completa pero no por mucho tiempo, Juan Carlos después de
unos meses dejalabandaporproblemaspersonales,siendoAndrésquientomalabatutaenlas6cuerdas
siendo, además de guitarra líder, el principal compositor de los riffs. Andrés
estaba más influenciado por el Death Metal y lo mostraba con los riffs que
proponía al componer, y José quería tocar un poco más complejo la batería, es
aquí cuando la banda decide darle una nueva cara a la banda. Deciden modificar
un poco el logotipo sin dejar la esencia originalde la banda ylo mismo hicieron con las cancionesparadarleunaspectomásagresivoyveloztocandoThrash/Death,Oswaldtambién cambio un poco la voz comenzó a
hacerla más áspera y rasposa con algunos guturales sin dejar tanto el estilo
Thrash. Una vez que dejaron claro la nueva identidad de la banda se dispuso a
lanzar su primer Ep. Titulado “VxRxXx” donde incluyen cuatro temas retomando
dos del demo, pero ahora con el nuevo estilo. Con Ep estrenando y divulgándolo
por redes sociales fueron invitados a tocar varias veces fuera de su estado
como Zacatecas, San Luis Potosí, Guadalajara, Coahuila y Querétaro.
Virox
a finales de Septiembre del presente año (2018) está a mitad de la grabación de
lo que sería suprimerdiscodelargaduración,perosufreunasalidaquedejaalabandapreocupada.José Sánchez dejalabanda puestosemudaráde ciudad.Estandoconfechas foráneas yaagendadas
recurren a Francisco el primer baterista quien acepta la invitación de regresar
y se pone al corriente de todo lo nuevo que han sacado. Actualmente la banda
sigue activa con fechas en puerta y tratando de retomar las grabaciones de su
disco debut, en el cual se quedaron varios temas inconclusos y esperan seguir
pese a todas las adversidades presentadas.
Nota: Nos comenta de ultima hora el buen amigo Oswald, que recién se agrego en la bataka el buen Russell López y que andan a todo para poder concluir su álbum debut (2019) el cual esperamos ya con ansias para su reseña.
Banda formada en 1997 como un proyecto para la beca del Fondo Estatal de la Cultura y las Artes en Aguascalientes. El Azote está formado actualmente por:
Abraham Velazco (Bajo eléctrico, Guitarra y Voces)
Gerardo Castmu (Percusiones)
Alejandro Vázquez (Voz, cuentos y escenografía)
En su carrera musical han editado tres discos: “El Azote”, “El Color” y “Suena Vivo”. En todos ellos se maneja un concepto acústico sin guitarras eléctricas ni teclados en donde se orienta mas hacia un formato escénico durante sus presentaciones, encabezado por Alejandro Vazquez. Gerry Rosado (Consumatum Est) ha producido sus discos dándole un sonido similar a su banda en cuanto a la “denzura” del sonido. Su intención principal no es cuadrase dentro de la etiqueta de roqueros y mas bien es hacer música que cubra un espectro mas amplio de público.
El nombre del Azote surgió por el sentido de sus letras ya que al ser con tendencias depresivas que según ellos son para “Azotarse”.
Los constantes cambios en la banda han traído como beneficio un sonido mas maduro, la integración de la guitarra eléctrica en su tercera producción le da mayor versatilidad a la banda y un sonido mas entero.
El Azote es sin duda el mejor o dentro de los mejores grupos del bajío. Su lucha por escalar gustos en el territorio mexicano será una tarea ardua como muchos otros grupos del país sin embargo su calidad en composiciones es un punto a su favor que no se debe pasar por alto.
Ademas suena Vivo es el primer álbum en vivo de la banda Mexicana de indy-rock, El Azote, el cual incluye dos conciertos: enero del 2003 y octubre del 2004. Estas grabaciones especiales, se llevaron a cabo por el 6° Aniversario de la banda. Para este CD, participa el baterista Julián Villa que vivía en Noruega durante el tiempo en que se grabó este disco. Incluye canciones de sus primeros 2 discos (El Color y El Azote), así como canciones nunca antes grabadas por el grupo.
Este audio fue grabado en el historico teatro Morelos de la Cd. de Aguascalientes en el año del 2007,sirviendo de previo para su obra posterior "Suena Vivo", la diferencia radica en que este incluye algo del "making off" y algunas entrevistas.
Con eso de que ya se termino el mes patrio pues les traigo
este disco, el primero y creo que el único de esta banda ( o dueto), aparecido
en el 2001 bajo el sello de Ediciones Pentagrama, cabe hacer mención, que es
una compañía que trae en su catálogo a artistas y agrupaciones muy versatiles e
interesantes y que suele presentarse en
todo tipo de ferias o expos para darlos a conocer; de hecho este disco lo
compré en la Feria del Libro Infantil y Juvenil hace algunos años acá en
Meckelemburgo y lo tenía por ahí algo arrumbado.
La base de La Josealfreda fueron: Gerardo Rodríguez Díaz
y José Luis Pérez Celis, aunque en este disco tuvieron la participación de
varios músicos invitados. Se definen como un grupo de “rock artesanal”; no sé
qué demonios signifique eso, pero a mí me suenan más bien como una banda de
rock pop o alternativo , con una lírica que hace la función de denuncia y un
sonido que por momentos se parece a bandas clasicas de la escena nacional.
Más allá de etiquetarse como “rock nacional”, “rock en
español” o cualquiera otra de las acostumbradas definiciones, La Josealfreda se
autodenomina orgullosamente como “Rock Hidrocálido”, sacando el cobre por su
natal Aguascalientes, cosa que a final de cuentas no sé si los deja bien
parados, al igual que al resto de los músicos de aquellos lares.
Recomendado para todos aquellos que busquen propuestas
musicales simples pero bien hechas.
Disfruta el movimiento de "ELEVADOR” una banda que hace música explorando y combinando distintos géneros, rock, funk, pop y latin.
Aqui con su Maxi-single para promocionar su proximo lanzamiento debut, que contendra un dvd con material nunca antes visto.
El mantener una posición en la vida es algo muy importante: arriba-abajo, izquierda-derecha, etc. Dependiendo nuestra elección nuestra perspectiva es única y se baña de efectos que alteran el sentir y la percepción, combinaciones que hacen de la existencia una posibilidad de ubicarnos en un plano donde podemos disfrutar todas y cada una de las diferentes experiencias, tratar de evadirlas, ocultarlas o negarlas sería totalmente desatinado.
Ahora tienes la posibilidad de sumergirte en el oscuro bajo fondo y escalar hasta llegar a la cima. Entra y disfruta el movimiento de "ELEVADOR” una banda que hace música explorando y combinando un sonido fresco y siempre tirando del sótano al penthouse.
Armando Palomas, es un
cantautor independiente, que canta un estilo de rock alternativo mexicano. Su
nombre real es Armando Jiménez. Sus canciones se caracterizan principalmente
por describir la vida como ocurre a su alrededor, agregándole un tono fuerte y
sarcástico.
Antes de ser solista
participo en «La Clika» con la cual grabo su primera producción profesional
llamada «historia de una noche», tres de sus trabajos han sido considerados
como los mejores ces del año: «puros besos», «llamadas perdidas» «que se muera
el rock y que viva el mambo»,’‘canciones del estribo’’ considerado como uno de
los mejores compositores de la escena del rock del país, su trabajo sigue
trascendiendo no solamente en este país sino que su trabajo creativo va aún más
allá de las fronteras, donde esta consolidándose como un compositor de culto y
cada lugar donde pone su música es un lugar que queda encantado con la magia de
este compositor orgullosamente mexicano y orgullosamente hidrocálido que cada
vez se llena de seguidores, con ese efecto rarísimo de boca en boca y sin estar
en los medios masivos de comunicación llámese radio y tv.
En
sus propias palabras él se describe así:
«Yo soy solamente un fulano
que se divierte con lo que hace, que nací en Aguascalientes, que me encanta la
pinche fiesta, que los sábados sin ti me parecen lunes, que suelo viajar y
regresar sin pedirle permiso a nadie, que me vale madre lo que piensen de mi
porque al fin y al cabo… ¿Quien tiene otra botella de tequila que me venda?
Quien tiene al dealer más cercano? Quien tiene una estrella para pasármela con
aguardiente…Discografía: Armando Palomas y La Veladora, Una cuarta más abajo
del ombligo, Tequila Coyoacán, El extraño Retorno de la Llorona Pérez, Armando
Palomas en vivo, Puros Besos, Fabrica de Veladoras, Llamadas Perdidas, Que se
Muera el Rock y que Viva el Mambo, De Regreso al Burdel de la Soledad, Perversiones
y la reedición en LP del Puros Besos, actualmente está por lanzar un cd de
mixes.
Acerca
del documental:
Armando Jiménez Veloz, mejor
conocido como Armando Palomas, cantautor inclasificable de rock rupestre cuenta
en la actualidad con más de una veintena de discos, es oriundo de
Aguascalientes, antes de ser solista participó en "La Clika" con la
cual grabó su primera producción profesional llamada "Historia de una
noche" al ser los ganadores de un concurso hidrocálido llamado
"Explosión Rockera" Sobre el documental, fue una idea de Sergio
García Michel (Q.E.P.D.), quien desde hace 16 años le dijo a Palomas que le iba
a hacer un documental, a lo que él respondió: -ah caray, apenas llevo dos
discos-, ¿de qué va a tratar? y García Michel agregó que el documental debería
tardar como 15 años. Lamentablemente García Michel fallece y deja el trabajo
inconcluso, por lo que el palomas lo retoma, finalizándolo en grandes términos
y sin ningún tipo de pretensiones con el título rock and roll por la libre.
Nadie
puede decirlo con certeza. El caso es que, en los últimos dos años, DMH es el
nombre que más comentarios ha levantado entre la banda metalera del centro de
México. Como toda cruzada, la banda tiene un inicio y en enero de 2010 se
encuentran Olympo Pérez (batería), Kuko Martínez (bajo) e Irving Pérez
(guitarra) en su natal Aguascalientes. Al principio, la idea era simplemente
desempolvar rolas de Black Sabbath, Grand Magus y Black Label Society. ¿Su
objetivo? Activar el veneno que traían en la sangre, y si era posible,
inyectárselo a nuevas generaciones.
Kuko
era conocido veterano en el rock, habiendo pasado por bandas como Verdugo y
Devorer; lo mismo Olympo, formado también en Devorer y sobre todo en el
legendario grupo Blaster. A los dos meses se integra otro músico de
trayectoria, David “el Chango” Ávila –de War Machine–, en la guitarra líder.
Con esta última adición, el sonido de la banda llega a su cenit, con una
propuesta de roots metal, e incorporando influencias de Black Sabbath y Judas
Priest. La entrega era siempre poderosa, demoledora.
Varios
vocalistas pasan por las filas de DMH, hasta que el destino envía al joven
Gigio Miquiztli ( proveniente de la banda Kind Mit Puppenkopf ) quien, aparte
de calidad vocal , asimila a la perfección el espíritu que une al grupo,
aportando frescura y un estilo muy personal. De esta forma queda la formación
definitiva que fusiona intensidad joven con magia veterana.
Bebiendo
agua de fuego
Ya
lista la banda para rodar, en 2011 empiezan a aparecer las composiciones. Con
letras a cargo de Olympo y música del Chango y Kuko, las rolas de DMH remueven
conciencias y despedazan conformismos con base en riffs taladrantes y una base
rítmica potente, enérgica. Aquellas experiencias sónicas comienzan a despertar
del letargo a los fans, mal acostumbrados a un metal domado, esclavo de la
costumbre.
Sus
primeros conciertos son en el circuito de bares locales, pero los seguidores de
DMH recordarán sobre todo las presentaciones de los festivales de Motorock y
Demofest. De aquellas tocadas la audiencia sale con una rola clavada en el
cerebro, “Agua de fuego”, caballo de batalla que irá incendiando antros en
Aguascalientes y, más adelante, León y Zacatecas.
Entre
mayo y julio de 2012, DMH se mete al estudio de grabación para completar seis
tracks en tres meses, entre los que destacan “Violencia” y la ya nombrada “Agua
de fuego”, piezas incluídas en Metal Invasion Chapter 2, que sale a la luz en
enero de 2013.
A
la sombra del cerro de Muerto
En
abril de 2013, DMH graba su primer video profesional en el bar Rocksi,
escenario ideal por ser uno de los antros hidrocálidos que más han apoyado la
escena rockera. El video refleja todo lo que su rola más célebre es: el aspecto
fiestero, divertido y peligroso del metal; lo que sucede en torno a una banda
de rock y la gente que lo sigue.
¿En
fin que es DMH?
“Hay
tantas interpretaciones que ni siquiera nosotros lo sabemos”, responde Olympo,
baterista y uno de los fundadores del grupo. “Los seguidores nos han bautizado
de mil formas: Dead Man Hill o cerro del muerto, que está en Aguascalientes y
fue escenario de crueles batallas caxcanes; Demolition Metal Hammer,
Destrucción Masiva de Himen, Dinosaurios Metaleros Hidrocálidos, Dame Más
Hierba… DMH es lo que la gente quiera que signifique”.
Para
el futuro próximo, los planes de la banda son editar las seis rolas en un álbum
propio y posteriormente un DVD; mantener el estilo que los ha hecho
rompemadres, ajenos a las modas; beber de las raíces y entregar un metal duro y
efectivo. Seguir transmitiendo su mensaje básico: que DMH está formado por
guerreros y que sus seguidores también lo son, porque en ellos vive ese
inconformismo y espíritu de protesta que reflejan sus letras, ante la
actualidad violenta de la vida.
A mediados del 88’ nace
Herejiah trio de Blackmetal hidrocálido. Al principio el Dova y Frank son los
que tienen la inquietud de formar una banda de metal, comienzan asi a crear sus
propias canciones con influencias de grupos como: Slayer, Kreator, Hellhammer,
Sodom, entre otras; Y es asi que el 28 de febrero de 1989 cuando oficialmente
quedó formada la primera alineación. Dovblack (bajo y voz), Frank Airesis
(guitarra y voz) y Burton (batería) debutando oficialmente en la segunda
Muestra de Rock Hidrocálido el 12 de marzo de 1989.
¿Quiénes mas formaron parte
de Herejiah?
En realidad fueron tres
alineaciones en la banda; la primera es la que ya se comentaba anteriormente y
la segunda se compuso por: Dovblack (guitarra y voz), Frank Airesis (guitarra y
voz), Juan Carlos Muñoz “El Caly” (guitarra), Enrique Borrallo
"Chamulennon" (batería) y Sandy (Bajo), Para la tercera alineación se
unieron a Herejia: David Chango Avila (guitarra) Alberto Dovalina (batería), y
Esteban Sema (teclados) Este Demo se grabo en el año de 1991 y se llamó “Cry In
the Hell” y contaba unicamente con 4 canciones que esperemos y disfruten de los
origenes del "Rock Hidrocalido"
Tracklist del demo "Cry in Hell" 00:00 God Against 03:40 Cry In The Hell 07:05 Sabbath in the Salem 13:03 Riding On The Fire
Punk hardcore subterráneo de allá de por los inicios de la década
de los 90´s, quizás de las primeras generaciones de movimiento libertario de
resistencia, era solo el comienzo de algo mucho más grande...
Tracklist: 00:00_01_ Sociedad Podrida 01:16 _02_ Depredadores 04:00 _03_ Sin Escrupulos 06:20 _04_ Modas Estupidas 08:40 _05_ Dejanos Vivir 12:28 _06_ Torturado 12:54 _07_ Punk no Morira 15:30 _08_ Salir de Este Sistema 16:50 _09_ Hipocritas 19:55 _10_ Esto es todo Descarga este demo y suscribete a nuestro canal en YOUTUBE para seguir recibiendo mas exclusivas. http://www.mediafire.com/?wrs1n58pndf...
Historia
La banda fue fundada en el año 2007 pero se consolidó oficialmente en 2008. Han publicado cinco videoclips como : Don’t Fail Me Darko, Into the Slaugther Basement, Never regret, Nu beginning y Aguascalientes (dead home city).
Han realizado cuatro giras por la República Mexicana, desde Ciudad Juárez hasta Cancún. En diciembre del 2008, Here Comes The Kraken colaboró en eventos en Alemania lo que facilitó iniciar una gira europea en los meses de octubre y noviembre de 2009 y visitar países como Alemania, Austria, Bélgica, República Checa, Eslovaquia, Italia, España, Portugal y Suiza. En el verano de 2010, la banda regresó al continente europeo para iniciar su segunda gira europea, en la que aumentaron el número de presentaciones y países visitados.
En el 2011, lanzaron el álbum: Hate, greed & Death, mezclado por Ulrich Wild (Deftones, Pantera, White Zombie, Breaking Benjamin, Static-X) y masterizado por Ted Jensen (Slipknot, Marilyn Manson (banda) y Norah Jones. Después de su presentación en el Festival Vive Latino 2011, la banda inició la gira de Hate, Greed & Death y después de un gran número de presentaciones tuvo que suspenderla debido a un accidente automovilístico que impidió que algunos elementos de la banda continuaran con el tour. Al igual en el 2011 , tocaron como banda telonera para Avenged Sevenfold en el palacio de los deportes.
En febrero de 2013 la banda concluyó su quinta gira europea Hate Across Europe tour. En esta gira visitaron ciudades como Praga en la República Checa y Fránkfort del Meno, en Alemania tocando al lado de Thy Art Is Murder, y Martyr Defiled, contando con el apoyo de la agencia europea Avocado Booking. La banda ha participado en diferentes festivales y giras posicionándose como la banda Mexicana de metal con mejor desempeño en la industria hoy día. HCTK han compartido escenario con bandas tanto nacionales como internacionales de distintos géneros.
Influencias
La música de Here Comes The Kraken está fuertemente influenciada por bandas como Slipknot,Pantera y Sepulturaaunque también reciben mucha influencia de bandas de metal actuales, y aunque abarcan géneros como el deathcore,metalcore y death metal, ellos denominan su género solo como «metal».
Discografía
Here Comes The Kraken (2007)
The Omen (2010)
Hate, Greed & Death (2011)
Here Comes The Kraken Reissue (2012) Integrantes
Tore - Guitarra
Alex - Guitarra
Deivis - Batería
Alexa - Bajo
Bnj - Voz
Como
guitarrista entro Juan Carlos Alderete quien no tenía mucho de haber llegado a
la ciudad y tenía ganas de
formar una banda.
Así empezó la
banda tocando originalmente
Speed/Thrash, rápidamente se compusieron temas propios y se sacaron un
par de covers para poder llenar tiempo en las tocadas locales a la que se les
invitaba. En poco tiempo caseramente grabaron 4 temas para lanzar su primer
demo titulado “Amenaza Biológica”. La banda anduvo haciendo ruido durante 6
meses cuando el Baterista Francisco decide dejar la banda para formar otro
proyecto, pero eso no detuvo a la banda rápido encontraron un reemplazo que le
dio un giro sorpresivo a la banda. José Sánchez ya había visto a la banda tocar
en varios bares llamándole la atención el género y el hecho de que la banda
cantaba en español y no en inglés como la mayoría de las bandas en nuestro
país. José se puso en contacto con la banda interesado en entrar como segundo
guitarrista, pero cuando Virox le comenta que no tenían baterista él decide
mejor entrar como baterista y rápido se aprendió los temas del Demo y
compusieron nuevas canciones. 
A
la banda le hacía falta un bajista y buscaban otro guitarrista para estar
completos, y José sabía quién podría estar interesado en entrar. Invito a
Andrés López como segundo guitarrista y a Eduardo Macario en las cuatro cuerdas
a quienes conocía de bandas anteriores en las cual José había estado. Ambos fueron a ver a la banda tocar y les
gusto el proyecto uniéndose a él. 
